El model artístic és una professió dins les arts visuals on un model posa perquè un o diversos artistes captin la seva imatge com a part del procés creatiu. Les disciplines artístiques que més habitualment utilitzen models són el dibuix, pintura, escultura i fotografia, però gairebé qualsevol tècnica pot ser utilitzada.
Models d'art són professionals retribuïts que posen o presten la figura humana per una obra d'art. Tot i ser professionals, els models d'art solen ser subjectes anònims i no reconeguts a l'obra. Els models s'utilitzen amb més freqüència per a grups d'estudiants d'art o per grups informals d'artistes experimentats que es reuneixen per compartir la despesa d'un model. Els models també es fan servir de forma privada per artistes professionals. Tot i que els temes comercials dominen sobre l'estètica en la il·lustració gràfica, fa servir comunament models. Per exemple, Norman Rockwell va utilitzar els seus amics i veïns com a models tant per a la seva obra d'art comercial.[1]
Al llarg de la història de l'art occidental, el dibuix de la figura humana a partir de models vius es considera la forma més eficaç per desenvolupar l'habilitat del dibuixant. En primer lloc, el millor és dibuixar a partir d'objectes reals, en lloc de copiar imatges bidimensionals.[2] Segon, un artista té una connexió quan dibuixa un altre ésser humà que no pot existir amb qualsevol altre objecte.[3][4] Els models per a classes de dibuix en directe solen estar nus. A l'aula, on l'objectiu és aprendre a dibuixar la forma humana en totes les formes, edats i origen ètnic, no hi ha limitacions reals en què el model pot posar. En alguns casos, el model pot estar posant amb diversos suports, o amb altres models, contra fons real o artificial, amb llum natural o artificial, etc.