Henri Matisse | |
---|---|
![]() Portræt fra 20. maj 1933. Fotograf: Carl Van Vechten | |
Personlig information | |
Født | Henri-Émile-Benoît Matisse 31. december 1869 i Le Cateau-Cambrésis, Frankrig |
Død | 3. november 1954 (84 år) i Nice, Frankrig |
Dødsårsag | Hjerteanfald ![]() |
Gravsted | cimetière de Cimiez ![]() |
Nationalitet | ![]() |
Bopæl | villa Le Rêve (1943-1949) Issy-les-Moulineaux Bohain-en-Vermandois Nice Paris ![]() |
Ægtefælle | Amélie Parayre (1898-1954) ![]() |
Børn | Jean Gérard Matisse, Pierre Matisse, Marguerite Duthuit Faure ![]() |
Uddannelse og virke | |
Felt | Malerikunst Grafik |
Uddannelsessted | Ingen |
Elev af | Gustave Moreau ![]() |
Medlem af | Académie nationale des beaux-arts d'Argentine ![]() |
Beskæftigelse | Kunstmaler, gravør, billedhugger, tegner, litograf, keramiker ![]() |
Periode | Postimpressionisme |
Deltog i | Documenta I, Documenta II, Documenta III ![]() |
Arbejdssted | Marokko, Issy-les-Moulineaux, Saint-Tropez, Saint-Quentin, Vence, Collioure, Nice, New York City, London, Paris ![]() |
Elever | Patrick Henry Bruce, Ingegerd Beskow, Milly Slöör, Nina Simonovitj-Efimova, Hadar Jönzén med flere ![]() |
Kendte værker | chapelle du Rosaire de Vence, Blå Nude, Blå Nude II ![]() |
Genre | Portrætmaleri, stilleben, landskabsmaleri, figurmaleri, Découpage ![]() |
Bevægelse | Neoimpressionisme, fauvisme, Postimpressionisme, divisionisme, Impressionisme ![]() |
Inspireret af | Paul Gauguin |
Udstilling | Henri Matisse Museum, Nice |
Nomineringer og priser | |
Udmærkelser | Ridder af Æreslegionen ![]() |
Signatur | |
![]() | |
Information med symbolet ![]() |
Henri Matisse født Henri-Émile-Benoît Matisse (fransk: [ɑ̃ʁi emil bənwɑ matis] (født 31. december 1869, død 3. november 1954) var en fransk maler og grafiker.[1] Han var kendt for både sin brug af farve samt sine omskiftelige og originale tegnekunst. Han var tegner, grafiker og skulptør, men kendes i dag primært som maler.[2]
Matisse anses normalt, sammen med Pablo Picasso og Marcel Duchamp, som én af de tre kunstnere, som bidrog til at definere de nye udviklinger inden for de plastiske kunstformer i de første årtier af det 20. århundrede, og dermed som ansvarlig for store udviklinger inden for maleri og skulptur.[3][4][5][6]
Selvom han i begyndelsen kaldtes en "Fauve" (et vildt bæst), blev han i 1920’erne i stigende grad hyldet som vogter af den klassiske tradition inden for fransk malerkunst.[7] Hans beherskelse af farvens og tegningens udtryksfulde sprog illustreret gennem et livsværk, der løber over et halvt århundrede, vandt ham anerkendelse som en førende figur i moderne kunst.[8]