National Gallery | ||
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National Gallery | ||
Edificio listado como Grado I | ||
Fachada de la National Gallery desde Trafalgar Square. | ||
Ubicación | ||
País | Reino Unido | |
División | Inglaterra | |
Subdivisión | Gran Londres | |
Localidad | Londres | |
Dirección | Trafalgar Square WC2N 5DN | |
Coordenadas | 51°30′32″N 0°07′42″O / 51.508888888889, -0.12833333333333 | |
Tipo y colecciones | ||
Tipo | Público | |
Clase | Museo de arte | |
Colecciones | Pintura europea desde el siglo XIII hasta los años 1900 | |
N.º de obras | 2300 | |
Historia y gestión | ||
Creación | 1824 | |
Inauguración | 10 de mayo de 1824 (200 años) | |
Ampliación | Nuevo edificio: 1838 | |
Director | Gabriel Finaldi[1] | |
Información del edificio | ||
Construcción | 1832–1838 | |
Arquitecto | William Wilkins | |
Información para visitantes | ||
Visitantes |
6 031 574 (2013)[2] (4.º más visitado del mundo[3] y 2.º del Reino Unido[2]) | |
Otros datos | n.º tel.: 020 7747 2885 | |
Mapa de localización | ||
Geolocalización en el centro de Londres | ||
Sitio web oficial | ||
La National Gallery o Galería Nacional de Londres es el principal museo de arte de Londres (Inglaterra), situado en el límite norte de la plaza de Trafalgar, perteneciente al municipio de Westminster, en el centro del Gran Londres. Inaugurada en 1824, tiene una colección de más de 2300 pinturas, mayormente europeas, de un amplio periodo histórico entre 1250 y 1900. Por su contenido es una pinacoteca y no un museo generalista, pues no exhibe esculturas ni otras artes, las cuales se muestran en otros importantes museos de la capital. Las esculturas y artes decorativas están en el Museo de Victoria y Alberto; el Museo Británico alberga arqueología y dibujos, principalmente; y el arte posterior a 1900 se exhibe en el Museo Nacional Británico de Arte Moderno. Algunas pinturas de autores británicos se exhiben en la Galería Nacional, pero la Colección Nacional de Arte Británico se concentra principalmente en el museo Tate Britain, específicamente dedicado al arte del país.
La Galería Nacional es una entidad sin ánimo de lucro y un departamento público del Departamento de Cultura, Media y Deporte.[4] Su colección pertenece al pueblo inglés y el acceso es gratuito, si bien para algunas exposiciones temporales sí se requiere el pago de una entrada. La Galería Nacional se considera como uno de los museos de arte más visitados del mundo después del Museo del Louvre de París, el Museo Británico en Londres, y el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.[3]
A diferencia de museos comparables en el continente europeo, como el Louvre parisino o el Prado de Madrid, la Galería Nacional no se formó nacionalizando una colección real de arte. La colección de los monarcas ingleses subsiste a día de hoy como ente independiente (Royal Collection). La Galería Nacional se creó con una finalidad didáctica, para hacer accesible el arte a todas las clases sociales, y dio sus primeros pasos en 1824 cuando el gobierno británico compró 38 pinturas de los herederos de John Julius Angerstein, un corredor de seguros y patrono de las artes. Después de esta compra fundacional, la galería se enriqueció principalmente con adquisiciones efectuadas por sus primeros directores (destaca Sir Charles Lock Eastlake) y por donaciones privadas, las cuales incluyen alrededor de dos tercios de la colección.[5] El repertorio actual es pequeño en cifras comparado con muchos museos nacionales europeos, pero es enciclopédico en alcance; muchos de los mayores logros de la pintura occidental «desde Giotto hasta Cézanne»[6] se hallan representados con importantes ejemplos. Se solía decir que este museo era uno de los pocos con rango nacional que tiene expuestas todas sus obras, dada su alta calidad,[7] pero actualmente no ocurre así: el museo sí posee obras almacenadas, debido al constante crecimiento numérico de la colección y a una exhibición de los cuadros más holgada.
El actual edificio de la Galería Nacional, fue diseñado por William Wilkins entre 1832 y 1838. Solo la fachada en Trafalgar Square permanece esencialmente sin cambios desde su origen, pues el edificio se ha ido expandiendo por sus fachadas a lo largo de la historia. El edificio primitivo de Wilkins fue muchas veces criticado por su diseño impersonal y por su falta de espacio; el segundo problema se alivió con el establecimiento de la Tate Gallery para el arte británico en 1897. Con todo, el museo siguió requiriendo más espacio y a finales del siglo XX sumó el ala Sainsbury, una extensión en el lado oeste del museo diseñada por Robert Venturi y Denise Scott Brown que es un notable ejemplo de la arquitectura Posmodernista en Inglaterra.