Esta página cita fontes, mas que não cobrem todo o conteúdo. |
Bubblegum pop | |
---|---|
Origens estilísticas | |
Contexto cultural | Final da década de 1960 nos Estados Unidos |
Instrumentos típicos | |
Formas derivadas |
Bubblegum pop (também conhecido como música chiclete, música bubblegum ou simplesmente bubblegum)[1] é um subgênero da música pop[1] com um som animado e cativante, criado e comercializado para atrair pré-adolescentes e adolescentes.[1] Em seu período clássico, que decorreu de 1967 a 1972, o bubblegum era geralmente produzido em um processo de linha de montagem, impulsionado por produtores musicais e muitas vezes usando cantores desconhecidos.[2] Após o fim de sua popularidade em 1972, o estilo teve uma segunda onda, que ocorreu entre 1974 e 1977, quando a música disco se tornou bastante popular e o punk rock emergiu.[2]
O gênero era predominantemente um fenômeno de singles (canções soltas) em vez de álbuns completos. Como muitos artistas foram fabricados no estúdio usando músicos de sessão, um grande número de canções de bubblegum foram feitas por one-hit wonders (artistas que só conseguem um único grande hit em suas carreiras). Entre os artistas mais conhecidos da "Era de Ouro" do bubblegum pop, estão 1910 Fruitgum Company, The Ohio Express e The Archies, um grupo animado que teve a canção de bubblegum mais bem sucedida da história, "Sugar, Sugar", que se tornou número um na parada da revista Billboard em 1969. O cantor Tommy Roe, possivelmente, teve os maiores sucessos de bubblegum de qualquer artista durante esse período, principalmente "Dizzy", de 1969.
De acordo com o AllMusic, o bubblegum é um estilo de música pop leve e cativante que foi uma força comercial significativa no final dos anos 60 e início dos anos 70. O bubblegum pop foi alvo de uma audiência de pré-adolescentes cujos irmãos mais velhos haviam sido criados no rock and roll. Era simples, melódico e leve como uma pena - nem a letra ou a música tinham muita profundidade. Bubblegum era uma música fabricada, criada por produtores musicais que frequentemente contratavam músicos de sessão para tocar e cantar as músicas. Frequentemente, os músicos da sessão recebiam um nome falso de banda para dar a ilusão de que eles eram um grupo real. Com exceção de artistas como Partridge Family e Tommy Roe, a maioria dos grupos de bubblegum eram one-hit wonders. Devido a isso, o gênero também teve uma vida curta, com duração de aproximadamente cinco anos. À medida que os fãs de bubblegum pré-adolescente cresciam, eles deixaram o estilo para trás. No entanto, o gênero teve um legado surpreendentemente longo, como por exemplo músicos que cresceram ouvindo bubblegum e que criaram músicas que refletiam a simplicidade ensolarada e cativante do gênero.[1]
Kim Cooper descreveu o bubblegum em seu livro Bubblegum music Is the Naked Truth como sendo "1. a era clássica do bubblegum de 1967 a 1972; 2. música pop descartável; 3. música pop artificial e comercializada para atrair pré-adolescentes; 4. música pop produzida em um processo de linha de montagem, conduzido pelos produtores e usando cantores desconhecidos; 5. música pop com esse som intangível e animado de bubblegum."[2]