Caravaggio

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Caravaggio

Nascimento	29 de setembro de 1571 Milão
Morte	1610 ou 18 de julho de 1610 Porto Ercole
Sepultamento	Porto Ercole
Nome no idioma nativo	Michelangelo Merisi da Caravaggio
Atividade	pintor
estudante	Simone Peterzano (en)
Local de trabalho	Roma Génova Messina Milão Palermo Siracusa Nápoles Valeta Zagarolo Paliano
Movimento	barroco Contrarreforma
Pai	Fermo Merixio (d)
Mãe	Lucia Aratori (d)
Cônjuge	-
Distinção	Ordem Soberana e Militar de Malta

'Magnum opus'

A Ceia em Emaús Amor Vincit Omnia Medusa A Adivinha Pequeno Baco Doente

assinatura

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Michelangelo Merisi (ou Amerighi), conhecido mononimamente como Caravaggio (Caravaggio, 29 de setembro de 1571 – Porto Ercole, 18 de julho de 1610), foi um dos mais notáveis pintores italianos, atuou a maior parte da sua vida em Roma. Durante os últimos quatro anos da sua vida mudou-se entre Nápoles, Malta e Sicília. Caravaggio adquiriu grande fama internacional em vida, e imediatamente após a sua morte, constituiu a corrente do Caravagismo e exerceu forte influência na pintura barroca do século XVII^[1]. Esteve esquecido até entrar na senda crítica do século XX ^[2], e é hoje considerado um dos mais famosos representantes da arte ocidental de todos os tempos, fundador da corrente naturalista moderna, em oposição ao Maneirismo e ao Classicismo, bem como precursor da sensibilidade barroca.^[3][4]. Caravaggio era o nome da aldeia natal da sua família e foi escolhido como seu nome artístico.^[5]

Exceto em suas primeiras obras, Caravaggio pintou fundamentalmente temas religiosos. No entanto, foram várias as vezes em que as suas pinturas feriam as susceptibilidades dos seus clientes. Em vez de adotar nas suas pinturas belas figuras etéreas, delicadas, para representar acontecimentos e personagens da Bíblia, ele preferia escolher, por entre o povo, modelos humanos tais como prostitutas, crianças de ruas e mendigos, que posavam como personagens para as suas obras.^[6]

Caravaggio procurou a realidade palpável e concreta da representação. Utilizou como modelos figuras humanas, sem qualquer receio de representar a feiura, a deformidade em cenas provocadoras, características essas que distinguem as suas obras. Tudo isso chocou os seus contemporâneos, pela rudez das suas pinturas. Dos efeitos que Caravaggio dava aos quadros, originou-se o tenebrismo, radicalização do Chiaroscuro, em que os tons terrosos contrastam com os fortes pontos de luz.